本站小编为你精心整理了13篇《戏剧作文》的范文，但愿对你的工作学习带来帮助，希望你能喜欢！当然你还可以在本站搜索到更多与《戏剧作文》相关的范文。
戏剧作文
戏剧作文（一）
说真的，在以前。我对戏剧是没有一点感兴趣。奇怪的腔调在舞台上“哇呀”的叫，听不懂的词。花花的脸谱也不觉得有什么美，常常一个亮相动作弄个半天的戏剧。我是没有觉得戏剧美在哪里，只感到老土，无趣。看到外公外婆津津有味的看着戏曲，也只觉得他们跟不上时代的发展。即便听到戏剧有“国粹”这一说，我也没因此而对戏曲产生兴趣。
可自从听了一首《唱脸谱》后，我无故地对戏剧有了一点的向往。或许是听了歌中那么一小段的戏剧台词吧，于是乎，回家便看起戏来。戏剧的生、旦、净、末、丑，我委实不是很懂，对于戏曲里的一些行当、招式，我也了解甚少。
看的戏是黄梅戏《天仙配》，整部戏曲曲调悠扬委婉，优美动人。“你耕田来我织布，我挑水来你浇园，寒窑虽破能避风雨，夫妻恩爱苦也甜。”董永与七仙女真心相爱，即使家境贫困，但却依然甜蜜无比。而后玉帝唤七仙女回天庭，“神仙岁月我不爱，愿作鸳鸯比翼飞。”这是他们真实心情的写照。说来也奇怪，平常看到戏，多看一分钟，也会觉得他们在“哇呀”的不知所云。可真真正正地认真看完了一部戏，竟还觉得有那么些意味。
戏剧，这个形成于秦汉时代，成型于宋元之际。繁盛于清代的中华民族戏剧。经历两千多年的时代变迁。这是祖宗留下的历史瑰宝。这是中华民族的传统艺术。也许也是这个原因，外公外婆才是如此的爱好戏剧。这哪只是戏剧，分明是在上演着中华民族五千年的精髓。“国粹”真当看过了戏剧，懂得了戏剧。才真正明白中国固有文化的精华。戏剧的美，真真切切的在表演者的一腔一声，一笑一颦中。
戏剧――只有我们靠近它，接触它。才能感受到它的艺术魅力。戏剧，是民族之髓：戏剧，真是妙不可言。
戏剧作文（二）
戏曲源远流长，是我国的经典，不同地方的戏曲有不同的风格和特色，它让人赏心悦目，其情节有的催人泪下，有的振奋人心，多姿多彩，出神入化。
小的时候，看见自己的父母看戏曲时，我总认为他们实在太老土，赶不上潮流，打死我我都不会去看那老掉牙的玩意。
俗话说：“要知道梨子的味道，最好亲口尝尝。”不尝不知道，一尝吓一跳呀！今天的语文课上，当我珍惜仔细欣赏了中国别具一格的戏曲时，我真是为之震撼，原来我们中华民族的戏曲是那么的有艺术魅力呀！我真是井底之蛙呀！这老祖宗留下来的宝贝，外国人又怎么能比得上？难怪呀，老一辈的人都是那么的'热衷于这些戏曲，那么喜爱戏曲。
我现在才感受到什么是“不看戏曲的人，枉做中国人”。()不是吗？这些戏曲，就像我国的一部部历史，只有懂得欣赏它的人，只有懂得关注它的人，只有懂得挖掘它的人，才称得上是真正的中国人。因为他们深深地明白一个道理，戏曲是我们的国宝，戏曲是我们的国粹，戏曲是我们的国剧呀！我们怎能忘记它们？如今的社会，我们这些青少年们的视野，已经转移到流行音乐、影视和网络，我们似乎已经忘记了我们中华民族的传统艺术。其实，当我们细心的欣赏我们的戏曲时，我们就会发现它们犹如一个个精彩的历史故事，将历史的画卷一一展现在我们的面前，将我们带入了历史的隧道，让我们身临其境，让我们感慨不已。
戏曲的艺术魅力，我们怎可忘记？我们要多去欣赏我们中华民族的传统艺术，让它永远永远放光芒，让它世世代代流传下去！
戏剧作文（三）
中国戏剧是中华民族几千年来的结晶，是我国的国粹，是世界文化历史的瑰宝，也是我们中华民族五千年来最璀璨的明珠。外国人也说京剧是“东方歌剧”，昆剧是“戏剧之母”。
北方有京剧、评剧、二人转、黄梅戏；新疆有自己的曲子戏；江苏省有越剧、昆曲；我们广东省也有潮剧、粤剧。每一种戏种对代表着每一个地方的民族特色。中国的戏种真是五花八门啊！我国戏曲有三百多种，传统戏剧就是数以万计了。
虽然它们都有几千年的历史，经历了历史的沧桑变化，但是它们现在仍然流传至今，流传在民间，它们都代表着我们中华民族的民族特色和中华民族的民族风情。具有“东方歌剧”之称的京剧和“戏曲之母”昆剧是我国戏剧史上的杰出代表。
中国戏剧，去还是留，如今，但是随着时代的变化，看戏剧的人渐渐减少了，科技也渐渐取代了传统。人们开始追求现代化的文化了，如“电影”、“电视”等等。人们可以坐在电脑前，手握鼠标，就可以看到许多东西。但是却很少人再去关注我们的传统戏剧了，除了老一辈的人仍然热衷于它。
难道从我们这一代开始，我们中华民族古老而伟大的国粹就要失传了吗？不！我们应该采取采取一些措施了，不能让我们的戏剧消失。我们不仅要跟随时代的脚步，还有欣赏我们的传统文化。我们应该多听听戏剧，找回中华民族五千年来的风情，组织大家一起想老人们学唱戏剧。
戏剧是我们中华民族的象征，既独特又有趣。让我们共同回味中华民族五千年来的历史沧桑，领略中华民族的传统风情。我相信，我们的民族之花一定会开得更加灿烂，让东方之珠更加耀眼、更加璀璨！
戏曲是我国流传了千秋万代的古典艺术，同时也是一种民间高雅不俗的趣味的娱乐方式。
我一向都认为戏曲很俗气，戏曲演员们演的戏，我也觉得很难懂。至于他们唱的小调，我更是觉得荒唐可笑。一次我和奶奶在看电视时。正巧碰上央视频道一个戏曲节目开播。奶奶饶有兴趣地坐直注视着屏幕，而我只是催促奶奶赶紧换台。奶奶笑着对我说：“看看这戏曲吧，一会儿你就会喜欢看了。”我嘴上口口声声的答应，但心里还是很不情愿。
可是看到马金凤唱戏时。我忽然觉得戏曲没那么枯燥了，全场仅有她一个人在唱。虽然仅有弦声乐声陪着她一齐演出，可是观众们的掌声仍然此起彼伏。她用熟练的手势以及轻盈的动作，让观众们为他啧啧赞叹。她以明亮有神的眼睛和轻舞的眉毛让观众们对她佩服不已，她还用清亮的嗓音和脸上生动的表情，让观众们为她喝彩鼓掌。
马金凤的成名作是《穆桂英挂帅》，在央视戏曲节目里必定少不了她这一作品。马金凤是唱豫剧的大家。她在唱戏时难免会伤到嗓子。于是保护自我的嗓子成了她日常生活中必须要做的一件事，我们大家家里经常喝的鸡蛋面汤就是马金凤用来保护嗓子的独门秘籍，按马金凤教师的说法——面汤能够清肺润喉，对戏曲演员来说可是灵丹妙药。从那以后，我常赏戏，戏曲对我来说早已不是荒诞无聊的了。
戏曲乃中国之国粹乃天下之奇迹，多欣赏戏曲是一个中国人应当做的事儿。更是我们对于我国传统文化的一种尊敬和传承。
戏曲的主角分为四大类：生，旦，净，丑，这还是我小学音乐参加公开课时，教师让我们记下的，还别说，我真的明白关于戏曲知识的仅有这些，因为我从不关心戏曲，对它的印象只是两个无聊的热门在无聊的说唱着，每次“扫荡”可是频道时，看到它后，变好不犹豫的跳过了。
唯一的一次转折还是在这次语文课上，是“戏曲大舞台”这一综合实践课上，教师先放了一段段“讨人喜欢”的戏曲，这声音可好听呢！所以，我认为：反正都是学，还不如好好借着这次机会研究一下，何况它还这么好听呢！
于是，我便真的好好学了。
上完这节课，我颇有感触：难怪戏曲能从封建社会一向流传了几百年至今！因为它是古代劳动人民在闲娱时间创作出来的，资料多为人民心中对完美生活的向往，比如《天仙配》中的一句：“你耕田来我织布，你挑水来我浇园……你好好比鸳鸯鸟，比翼双飞在人间。”表达了古代劳动人民心中对生活那淳朴的向往，因为戏曲“顺”民意，“得”民心，所以才能流传甚广，所以才能格外动听。可惜此刻的青年只痴迷于流行音乐，一点也不重视这美妙的非物质文化遗产中最为璀璨的明星--戏曲！
不管别人怎样对待它，反正，我是爱上它了，单从这次语文课！
现代青年追求流行乐，摇滚乐，追求非主流，另类，追求快感刺激。当然忍受不了戏曲那悠悠慢慢的的唱速，咿咿呀呀的唱腔。实话实说，我也不爱看戏。但在我小学时我曾发生了一件关于戏曲的事情，至今使我回味无穷，难以忘却。
那是三四年级的事了，我们班举行了一次班会，同学们能够上台跳演节目，我就表演了“唱脸谱”。听起来不可思议吧，可事实就是这样，往往事实会超乎人们所料，让人大吃一惊。
其实，我也不明白当初我为什么要选择这首歌，为什么在浩如烟海的歌海中偏偏选择了这首，也许，还真是戏曲那独特的魅力吸引了我，是我鬼迷心窍了吧!哈，这一切都无从考证了。我只明白，这件事在同学中引起巨大反响，这首歌震惊了他们，这件事一向深深刻在他们心中。以至于几年后的今日，当我们做起“戏曲大舞台”这个实践活动时，很多与我小学就是同学的同学，竟提起这件事，开玩笑似的要我再唱一次。
那节班会课上，我自信的走上讲台，自我给自我报了幕(我是主持人)便“惊艳”亮相，拉开架势(此刻想来动作必须很别扭)，唱了起来。我幻想着自我是巨星是大师，万众瞩目，星光闪耀。我看到台下同学眼发直，以为我表演的多么好，使得同学们这么兴奋。
可事实上，在一个如此流行音乐与现代舞蹈云集的舞台上，居然有一个人唱戏，这个人还是他们眼中文静的，默默无闻的，成绩优秀的朱同学，惊讶成都当然会乘火箭上升。之后，在同学们惊喜而又敬佩(我真是勇气可嘉，找死)的目光中，我走下讲台。这绝对是我人生中不可多得的一次锻炼。
那次表演，我理解了戏曲，戏曲也理解了我，我们配合的是那样默契!我永生不会忘记这件事，但我再不会像从前那样做了，我不会再尝试戏曲。因为，还是实话实说，我不喜欢戏曲了。
可是，那种悠然自得，那种绚丽色彩，那种美丽而古老的神韵，的确不错，很可惜，我实在不感兴趣。还是顺其自然吧，毕竟每个人爱好不一样，我尊重我的选择，肯定我的选择!
中国的传统文化有很多,今天就让我来给大家说说关于戏剧的知识吧。
先说说龙江剧：龙江剧是我国最年青的剧种之一。龙江剧是五十年代末诞生在黑龙江的地方戏曲。
黄梅戏：黄梅戏起源于湖北黄梅，原名黄梅调、采茶戏等。现在流传于安徽省安庆市、湖北省黄梅县等地区。
再来说越剧：中国的五大戏剧种类之一，亦有全国第二大剧种（京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧）之称。
最后详细来说我国的国粹――京剧。京剧是在北京形成的剧种之一，至今已有将近二百多年的历史了。它是在徽调和汉戏的基础上，吸收了昆曲、秦腔等一些剧种的优点和特长逐渐演变而成的。京剧音乐属于板腔体，主要唱腔有二黄、西皮两个系统，所以京剧也叫“皮黄”京剧角色的行当划分比较严格，早期分为生、旦、净、末、丑、武行、流行（龙套）七行。之后归为生、旦、净、丑四大行。
……
怎么样？你们都知道了吧！戏剧只是中国传统文化的一小部分，还有更大、更广阔的天地，等着你们一起去探索。
面对红灯，公交车停下了
我望向窗外。
我看见了，一个女孩，蹲在路边。她身着米白色长裙，配着一双深棕色皮鞋，散着及腰的长发，背着一个浅棕色的斜挎包。她用手捂住耳朵，似乎厌恶世界的嘈杂。她的眼睛很好看，是一双迷人的桃花眼，但此刻，她的眼睛如一潭死水，毫无波澜，眼眶红红的，眼泪一个接一个往下滑落，我无法想象此刻她的内心正在掀起怎样大的波澜。
雨花在她的身上绽放，她的头发湿了，黏在脖颈后，她的脸上湿漉漉的，分不清是泪是水，在她苍白的脸上，红红的眼圈格外显眼。兴许是哭累了，她的手无力垂下。她缓缓的站起来，看着过往的车辆。周围的人群显得她多么渺小，她用自己小小的身板支撑着自己，她的瞳孔十分的黑，如同死寂的黑夜。
突然，她有了动作。她将手急急忙忙的伸进包里，掏出了手机，她抹了一把眼泪，强挤出一个凄美的.笑容，隔着窗，我不知道她听到了什么。我只知道，她在几分钟后，愣了，随即迈出步子大步的跑了起来。公交车也开了起来。我看见了，我看见了，她笑了，她的眼睛瞬间有了生气，她的嘴角上翘，露出了两个漂亮的梨涡，从她眼里，我看到了希望。公交车越来越远，她的身影越来越小。
人生永远比戏剧精彩。
星期六的早上，我和妈妈带着邀请函来到了学校。这是我上这么多次课妈妈第一次来参加我们上课。
开始上课，我有点紧张，不知道是因为人很多还是怎么，老师让我领操我竟然说不要，不过后来我还是上台了。首先是基本功的联系，还要活动开来。我们分成三个小组一组一组的过关前半节课都是基本功的练习，后半节课开始我们的演出。我们自己找搭档，我和紫涵还有小静我们三个搭档。小静当老师我们做学生。我们练习了一下，准备好了，就开始放松时间，在还没有开始真是上台前，老师邀请了家长和我们一起做了个游戏。这个游戏叫音乐时间，就是音乐开始时，大家都可以动，爱怎么跳就怎么跳，音乐停止大家就不能动，动的要上台表演。连续三次我们都没有动也就不会是我们表演。时间过的很快，游戏时间结束就开始了我们的演出时间。我们一组一组接着上台，很快轮到我们了，我们演的是开始讲评考卷，下面有同学不认真并且在玩手机的小插曲。我们的演出老师没有演好但整体还不错。其中我们有一组女同学演的是最好了值得我们学习。
1个半小时的课很快就结束了，我很喜欢这次的公开课，让我学到了更多的知识，期待下次的公开课。
戏曲者，国之粹也。始于汉代，至今逾千百年矣。其类至多，或华，或雅，或婉，不可胜数；其艺至杂，或吊，或吟，或翻，或斗，不可名状。国为其倾者，数以万计。而今世风日上，新生之物层出不穷，古戏剧之风几殆矣。或问曰：“戏剧者，去乎，留乎？”
吾以为戏剧留且必留。
或驳曰：“今影视层出，歌曲并起，其音其色，胜戏剧倍矣。戏剧至此，其祚将终，是归之时也。”殊不知影视歌曲，皆源于戏剧乎？其兴其盛，皆以戏剧为本，今舍本而求一时之利，不可取也。
或又曰：“戏剧之风已逾千年，有其盛时，亦有其衰时。其衰时已至，天下之人，问津者无几矣。况其问津者，皆已老矣，俟其殁后，谁又继之？故戏剧之艺，虽源远流长，然天数已尽，是已之时矣。”吾以为此言差矣。爱戏之人，虽少而可增余者，虽老而可增少者，岂可言少？况戏剧已逾千年，虽有其衰时，岂能就此弃之？若多为民传之，行之，则戏剧之兴可待也。
京剧者，民俗之写照，国风之反映，世事之记载也，故不可弃。而振戏剧之风，你我之任也。望诸君切勿推辞，则戏剧可再兴也！
在一个阳光明媚的日子，我打开窗户，闻到了花香。我父亲一时冲动，决定让我们全家去海边野餐。
我们喜欢公共汽车上的风景。很快我们到达了目的地。海滩太拥挤了，他们几乎无法呼吸。母亲先分发了野餐布，然后拿出了收音机。在我和我的兄弟姐妹们换好泳衣后，我们去游泳了。因为我哥哥是个旱鸭子，他只能在沙滩上建沙堡，羡慕地看着我们。
午餐时间到了。着陆后，我们吃了妈妈做的三明治。每个人都竖起大拇指，做了个表扬的手势。我们没想到妈妈会准备甜点――芒果布丁。
太阳下山了，所以我父亲说差不多该回家了。当我转过身时，我发现我哥哥建造的沙堡很大，感觉有点像城堡，这让我很震惊。
快乐时光总是过得很快，每个人都很累。我们怀着悲伤的'心情回家，希望能再次和家人共度美好时光。
你台戏曲上评价一部戏曲或者话剧的好坏，主要是跟戏剧里面的表演有很大的关系，尤其是戏曲里面的一些冲突的画面，我们是非常喜欢的，表演的好坏完全取决于冲突的对立面到底演的如何。所以我们在评价一部戏曲的时候，并不能只看表面上的功夫，还要从各个方面去进行对比和考察。无论是演员的台词还是表演上的情绪，都能够反映出一部话剧都会整体实力。
同意不戏剧的各种冲突面来说，首先我为什么对某一部戏曲印象深刻，主要是因为里面的情节内容吸引我，才让我对这部戏曲印象深刻。大家不妨回忆一下自己记忆最深刻的一部电视剧或电影是否是其中的对立面非常的明显，表演非常的精湛让我们觉得身临其境。从这就可以看出，如果想要对某一部戏曲印象深刻的话，里面的冲突戏份是必不可免的。
其次是舞台演员的肢体语言跟台词的功力，也是我们考察一部戏曲到底好与坏的彭良标准之一。肢体语言是话剧里面最常用的一种表达情绪的方式，因为他们需要用更夸张的手势或者动作来向观众表达他们的不满和情绪，因为他们的表演时间非常的短。整部戏取下来顶多不超过两个小时的时间里需要把整部戏曲以及剧本里面的情绪，以及人物的丰满度给表达出来，是非常考验一个演员功底的。而台词的演说是否打动人，是否能让观众有代入感，则是考验一个演员的台词功底。
所以说想要看出一部戏曲的好坏，我们要从多个方面对这部戏剧进行分析，并不是说好看就可以，而是说需要进行一系列的分析中侧面的技巧中推算出这部戏棋的整体意义，一集的观众留下的印象是如何。只有当观众觉得这部戏曲非常的优秀，才能够表明这部戏曲是成功的，否则的话，感动自己是并不能帮助这部戏曲的口碑提高的。
我的班级就是一场盛大的舞台剧，每天都在上演着各种各样的话剧……
新闻发布人
上课铃响了，一头棕红色卷发，眼睛小的如线段，穿着保守的五十岁妇人走进教室，她是谁？当然是我们八卦的新闻发布人啦！她有个特点，爱在课堂上说新闻。看！她的课堂苦燥无味，使我们感觉“度秒如年”，她的唾沫星子像“子弹”一样射向同学们，打得我们困乏无力，只打哈欠。但是，同学们只要一听“发布人”要发布新闻了，像打了鸡血一样坐正，竖起了耳朵。‘发布人’说的头头是道，同学们听的津津有味。这时，下课铃声响了，同学们一哄而散，只留下‘发布人’无奈的背影。
幽默功夫者
我们是非常尊敬数学老师的，因为他的课教的非常好。看！原本难倒了全班同学的难题，经他的讲解，解开了神秘的面纱；原本复杂的字母数学题，经他的“猛攻”，也吹开了缭倒全班同学的迷雾。他还很幽默。上课时总是笑眯眯的，就是一个“笑面佛”。他课上能说四五个歇后语和笑话。例如：猪头上卡发卡——-调皮（挑皮）。不知道他施了什么法。总能让大家捂着肚子大笑，但他一遇见不听话的同学又惹事了，立即绷紧脸，来一招“八卦旋转”或者是“扫膛腿”。从此，我们班再也没有惹是生非的人了。悄悄告诉你，我们的数学老师五十八啦！可“后空翻”“双杠旋转”样样精通。可算是上起课来“啪啪啪”打起人来“啪啪啪”！
高音女歌手
我们的英语老师可是一枚优秀的歌手，去年国庆节上，我们的“歌手”以一首《茉莉花》惊到全场。回到教室，我们议论纷纷，发现我们的“女歌手”还是一名英语老师！爆炸性新闻啊！哪天让她教教我这个音痴！
热闹的舞台剧还在上演，你是不是也很喜欢这三个戏剧性人物呢？
时间：我国春秋时期
地点：孔子居室
人物：孔子：男，四五十岁，教育家。
仲由：男，二十来岁，读书人，孔子学生。
买主：男，三十来岁，土豪。
布景：孔子居室，居室中央有一方案，方案上放有好些书简。
幕启：孔子在案后盘腿而坐，正在阅读书简。捋捋胡子，微笑。
买主：（急匆匆地上）（大声地）孔先生，孔先生，你给我们评评理，你给我们
评评理！
仲由：（提着头盔，随买主之后上）老师，请你为我们评一下理！
孔子：（疑惑地）你们？评理？评什么理呀？
仲由：（自信地）刚才，学生在集市上听见他（指买主）和卖主发生了争吵，卖
主说三八二十四，让他给二十四个钱。可他硬说三八二十三。学生听了，上前去
对他说，三八是二十四，让他把钱给够，他根本不听……
买主：（抢过话头）什么根本不听？三八就是二十三嘛，凭什么让我多给钱！
买主、仲由（齐）：孔先生（老师），究竟是三八二十三，还是三八二十四？请
你为我们裁定。
孔子：这个简单……
买主：孔先生，你可不能袒护你的学生啊，我们打过赌的！
孔子：啊？打赌？打了什么赌？
仲由：如果是三八二十三，我把头盔输给他（指指头盔）！
买主：如果是三八二十四，我把头输给他（用手在脖子上转一圈）！
买主、仲由（齐）：孔先生（老师），我们请你定输赢！
孔子：（为难地）这……让我想想吧。（思索片刻，背转身）（郑重地，缓缓地
）仲由，你输了……
仲由：（满脸疑惑）什么？我输了？我……
买主：哈，我赢了！头盔拿来！
仲由：（舍不得，更不服气）老师，这，这……
买主：（走到仲由面前）怎么？还不服气？
孔子：（沉重地）仲由，把头盔给人家吧！
买主：（夺过头盔）夫子圣明！（高兴地下）
仲由：（不解地）老师，怎么是我输了呢？
孔子：我能判你赢吗？你想想，你输了，头盔还可以买到。要是他输了呢？
仲由：我明白了！（抬头望着窗外，若有所思）
画外音：这时，仲由明白了，老师评判的最高标准是“仁爱”。
（剧终）
这个夏天，国家话剧院小剧场成为孩子的乐园，小朋友们得以用演出戏剧的方式，来为他们的暑假增添一些艺术色彩，两家京城非营利儿童戏剧机构，为启蒙孩子的戏剧感受力，提供了一次难得的教育机会。
专业的演出场所，专业的教育机构，为孩子量身定做的戏剧节目，使得这次戏剧教育在寓教于乐的同时，也具有了浓厚的艺术氛围。感受戏剧，对于孩子们来说，是种陌生的体验。早期教育所埋下的艺术种子，很可能在他们成长的过程中萌芽，甚至有可能帮助他们中的一些就此踏上艺术道路。
举办这样的活动固然值得称赞，但能参加这个活动的孩子，毕竟是极少数。而且，目前戏剧教育在儿童、青少年当中也严重缺失，没有广泛爱好戏剧的社会氛围，没有对基本戏剧知识的普及，这样的活动虽然亮点多多，但也很容易昙花一现。
因此这次活动的积极意义在于，帮助孩子尤其是家长了解戏剧，让戏剧自此延伸到家庭的文艺活动中。现代家庭的文艺活动，已经基本被影视、游戏、阅读等所代替，戏剧由于拥有一幅貌似高端的面孔，让家庭对此退避三舍，有很多家庭甚至很久都与戏剧无缘。
在西方的儿童戏剧中，孩子在出演角色的时候，可以不按台词表演，完全可以现场发挥，把自己由演员变成编剧甚至导演。研究儿童戏剧的学者十分注重孩子出演戏剧的这个特点，认为这么做可以发挥孩子的想象力，真实呈现一个孩子心目中的真实世界。
此外，出演戏剧也可以让儿童的思考能力到达一个其它艺术形式或无法到达的深度，戏剧所具备的强烈冲突，也能让儿童感受到本属于成人的批判能力，这对他们成长为公民有很大的帮助。所以，在童年多接触戏剧，感受到的不仅是艺术魅力，更是孩子们不可缺失的重要一课。
精彩范文吧