11月26日我有幸参加了全县幼儿教师专业技能的培训，当接到这个通知，我即激动又担心，激动是因为能有这次学习的机会，我感到高兴，担心是因为我们这次培训完后要和全镇的教师进行交流，这次肩负着领导和老师们的重托，我要做好了思想准备，把握这次学习机会，完成这次培训任务。
今天我们培训的是美术教学，虽然天气炎热，但丝毫没减老师们培训的热情，老师们带着相机、电脑、笔记……做好了一切学习的准备。
上午是闫老师的讲座“美润心灵美智成长”，闫老师的精彩讲座让我们了解了现在美术教学的现状和误区，让我们对美术教学有了一个新的认识，新的目标和方向。开始闫老师给我们出示了几幅画让我们看，我们看到的每一幅图画中都有房子、小鸟、太阳、花草并且每一幅画上的这些事物都是一样的，当闫老师问我们是多大的孩子的画时，我们感到疑惑，难道这不是幼儿园孩子的画吗?接下来闫老师的一席话让我们惊叹，这几幅看似一样的画分别是幼儿园、小学、初中的孩子们的画，孩子的画已经严重的模式化、图案符号化。从幼儿园到初中孩子的想象在画中已经找不到，孩子们已经脱离了生活，他们懒于观察、懒于发现、懒于创造……我们不禁要问是谁扼杀了孩子们想象力?“一辈子只画一幅画”多么可怕的现实，我们恍然大悟，我们该怎么办?在闫老师的引领下使我们明白了一个道理：“让孩子画自己眼中的画”，让孩子们亲自走进生活，走近自然、去体验、触摸、观察、感受……..让他们在绘画中感受到真正的真善美。
下午是县园的三位老师的精彩的讲座，他们各有千秋，从不同的角度讲了怎样对幼儿进行美术教育。现在的美术教学并不是单一的用笔画，而是用各种形式、各种材料、各种方法作画。通过学习让我们领略了内容丰富、材料多样、作画形式独特的美术活动，创意版画、流动的色彩、撕贴想象、拓印想象、临摹写生、水粉涂鸦、文字想象等，我们身边的东西都可以作为孩子们作画的工具，如：土豆、白菜、树叶、鱼等等，在现场我们亲自体验了‘纸浆甩画’‘实物拓印’从中感受到了那种成功的快乐和新奇，今天我们看到了，只有做一个有心的老师善于去创造、发现、创新才能使孩子们在绘画中找到快乐，找到兴趣，找到自信。最后李彦老师给我们讲解了各种笔的涂色技巧，让我们有了一个统一的认识，在教学中应该怎样的去指导孩子，同时观看了她们幼儿园举办的美术展览，让我们大开眼界。
虽然一天的培训时间短暂，但让我感触很深，也收获很多，不但增长了专业技能知识，还提升了教学理念，我深刻的体会到，在美术教学中我们要不断的创新，孩子才能在美术中找到兴趣找到快乐，只要我们认真、用心去做，我们的美术教学就会越来越精彩!
教学的主体是学生，我们每位教师心里都非常清楚，在教学中我们是否体现了生本课堂，是否真得把课堂还给了学生。
这个去杭州学习，听了杭州翠苑中学陈俊老师的《4.1二元一次方程》(浙教版七年级下)和山东杜郎口中学徐力老师的《5.1多边形》(浙教版八年级下)这两节课，给我触动很大，感触很深。
下面我结合讲学稿的设计和教学及对教师的要求等方面说说自己这次学习的体会：
1.设计科学的合理的导学案，促使学生自主学习，达到预习的目的。
在我们平常的教学中，我们给学生布置预习作业，学生往往不重视，根据浙江省教研室专家的调查，目前重视预习的学生并不多，学生在预习方面的时间投人约占学习时间的10%左右。学生学习中的预习环节往往缺失。这就需要一个载体，让学生由忽视预习到主动预习，设计科学合理的讲学稿就是一个很好的载体。
中学陈俊教师的讲学稿设计，让我耳目一新，他设计的讲学稿，不管是新课的探究，还是新知的巩固都围绕教学目标展开。
(1) 针对不同的教学目标设计不同的问题。
(2)问题的设计不是机械的，答案书上直接抄的，避免了学生预习时，只让学生当“搬运工”。而是让学生必须通过阅读、思考、归纳，弄懂书上的知识点后，才能完成的讲学稿上的问题。
(3) 并容入数学思想方法，并要求学生及时总结学习心得。
? 比如：(展示讲学稿)本节是概念课
目标一：完成二元一次方程的概念。
目标二：完成二元一次方程的解的概念。
目标三：将二元一次方程表示成用一个未知数的代数式示另一个未知数。
陈俊老师的新知探究部分，方法来自课本，情境来自课外，
这样的讲学稿设计，无形当中培养了学生的自学能力，让学生不得不去预习，你不去预习，不把书上的知识点弄懂就很难完成预习任务，促进了学生的自主学习，让学生由忽视预习到主动预习。对于不能完成预习任务的学生，也能及时发现自己的薄弱环节，这样，在课堂学习中，更有针对性的进行学习，学生知道这节课我需要学什么，我还有哪些疑问。
我们学校也是采用讲学稿的教学模式。这节课刚好是我设计的。 (展示我们原来用的讲学稿)
主要照搬书上的题目。学生预习时当“搬运工”，思维活动参与较少， 预习的效果不是很理想。
我们改进后听讲学稿，
2. 教学方式上,采用小组合作的学习方式，让学生成为学习的主人，把课堂还给学生。
“专心听讲”是传统课堂的“优秀表现”，是现代课堂的‘悄极片面表现”，专心听一位教师讲40分钟，成人都难以坚持，更何况是活蹦乱跳的学生。根据学习金字塔理论，不同的学习方法，两周以后学习保持率是不同的。
客观规律告诉我们：教师不能一味要求学生长时间用最低效率的学习方式“听讲”来参与课堂，而要完善优化学生参与课堂交流的方式，参与课堂交流方式的单一，也是对学生个体差异这一客观现实的漠视，，只有当我们丰富了学生参与课堂交流的方式，才能真正地体现“因材施教”。要做到这一点，小组合作学习是最佳途径，让接受慢的学生听听同伴的讲解，可以在一个小组中对接受慢的同学进行一对一的指导，让接受快的学生可以获得更多讲授机会，在讲授过程中，以便接受能力好的同学进行及时巩固，这种“教别人”的学习方法，正是金字塔理论中保持率最高的学习方式，何乐而不为呢?
这样参与课堂交流的过程才是学生高效学习、快乐学习的表现，才体现了生本课堂 ，学生为主体，教师为主导。
陈俊老师和徐力老师的课，采用小组合作式教学方式，学生都处在主动学习中，课堂上，教师讲解少，学生活动多。预习、展示直至解题反馈，学生始终是主角。
预习时学生自己提炼、归纳、总结，展示时有个性的表述，以及解题反馈中学生轮流上讲台，讲步骤、说答案、论原理、做补充等等，学生的表现不是被动的，而是主动的、积极、大方的。
学生活动多，也增强了课堂的生成性，有利于教师发现问题，及时解决。相对于教师备课的预设教学，这种课堂教学有利于教师突破预设，深挖教材，拓宽教材，达到教学相长，让课堂成为师生享受学习的快乐，形成终身学习的理念的重要平台。
在实践中，我还发现了一个问题，每个小组上来讲解得同学就是那几个，而接受能力差得的同学还是讲得很少，接受能力好的同学有时不太愿意教接受能力差的同学，说是太难教了，后来我就想了一个办法，代表小组发言的同学在小组中抓阄，6人一小组，分别编为1到6号， 抓到哪1号，就由一号同学回答，迫使接受能力好的同学去教接受能力差的同学。
3、生本课堂对教师提出了更高的要求
提高教师自身素质是当务之急。
徐俊老师和徐力老师的课堂上，学生说、讲、讨论等活动，是课堂的主角，教师真正的作用是组织、引导、点拨、拓宽、提升。有时需要纠偏归正，有时需要拓展、延伸，这些需要教师的教学机智，能及时准确的把握时机，准确的提出疑点，科学的加以引导。这种鲜活的课堂经常会打破课前的教学预设，对教师的知识面、对教材的掌握程度、处理教学中突发情况的教学技巧和教学艺术有了更高的要求。同时必须转变教师的教学思想。
决不能再在填鸭式教学和题海战术中徘徊。我们许多人并不是
不想放手，而是不敢把课堂开放、活跃起来，生怕丢掉一个知识点。听了徐俊老师和徐力老师，让学生成为课堂的主人并不会丢掉知识
点，反而会让学生理解得更深，掌握得更全，提高得更快。优等生在指导同学的过程中对新知识进行了巩固，接受能力差得到了小组成员的帮助，所以，我们要相信学生。相信学生行，放权放手，让学生成为课堂的主人。
总之，通过这次学习，我加深了对讲学稿教学模式的了解，也解决了平时教学中存在的困惑，解开了心中的一个心结，找到了以后教学实践中还需要加强和改进的方向。而如何设计有用科学合理高效的讲学稿，又是摆在我们面前一个非常坚巨的任务。
xxxx年5月7日，冯推珊老师为我们带来了“美术手工制作”培训，美术培训的目标是提高受训教师的美术专业水平和理论素养，更新老师们的教育教学理念和教学方法。
冯推珊老师是学习美术毕业的对美术有很深的理解，深入浅出地进行了专业而生动的讲解，让老师学习和掌握了一些装点美术教学活动，而且让老师们知道好的作品是需要有创意的。
冯推珊老师给我们讲解的是“纸浆画”的特点和制作过程，首次认识纸浆画老师们都很感兴趣，了解到纸浆画的制作过程以后老师们就开始进行制作，纸浆画需要细心的作画，老师们在作画中都非常认真，最后的作品展示也是非常完美。
冯推珊老师为我们讲解了“变废为宝”，在近几年的自制玩教具中我们一直遵循的就是以废旧材料为主，对废旧材料多少有点了解，通过她的讲解使我更加认识到了废旧材料的重要性。比如：可以用纸杯制作各种各们的作品，如：制作桌椅、花。
授课老师耐心、专业的讲解和指导，教师们扎实、用功的好学和苦练，在“紧张、充实、快乐”的培训中受益匪浅，通过这次培训，让我认识到了自己的不足，找到了新的目标，我会努力做一名有创意的老师，让我们孩子的创造力更好的发展！
在平时的美术教育活动中我们总是有这样那的困惑，针对这些困惑，我园邀请了小康轩教材的美术培训老师给我们做了专题讲座。通过此次活动，为今后美术活动的组织指明了新的方向，在以后的教学活动中我们应该做好以下两点。
1、在教学活动中，幼儿绘画不提供范画，老师就要先选择符合幼儿年龄特点的内容，主要还是引导幼儿多观察事物的特征。比如，小班绘画《棒棒糖》，要引导幼儿观察奉棒糖是一圈一圈螺旋的;大班幼儿在绘画《美丽的瓶子》时，就要引导幼儿仔细观察瓶子的特征瓶口是什么样的，瓶口、瓶颈又是什么样的，都请幼儿仔细说说。在充分的引导观察后，幼儿有了一定的经验支撑，作品完成就会轻松流畅。
2、在幼儿活动中，我们应该注重幼儿兴趣的培养，不能单看孩子掌握了多少技能。组织开展一节美术教育活动时，首先我们要看幼儿在这一节活动中是否感兴趣，能否积极与活动。如果一节课下来，孩子什么都没有完成，可能就是他对这节课不感兴趣，不愿参与。孩子若能参与活动，兴趣也高，相对来说他的想象力和创造力也会有很大的提升。至于幼儿的技能学习则没有那么大的比重。
在今后的美术教学活动中，我们应该把所学到的知识运用到实践中去，注重对幼儿兴趣的培养。
90学时理论培训阶段已结束，虽然时间不长，而且紧张又忙碌，但它带给我的是快乐，是收获!通过培训，我的教育观念得到了洗礼，无论是语文本位知识，还是语文教学理论知识，都有很大的提高，这对我今后的语文教学工作应该是一个很好的引领。
本次理论培训的内容丰富，形式多样，各位专家给我们带来的一场“及时雨”。理论上包括对小学语文教师的本位知识、专业知识、教科研知识等诸多方面的系统学习，实践上包括观摩著名教师的教学示范课和青年教师的现场教学课;形式多样，有各级各类专家的专题报告，有特级教师的教学展示，有对青年教师的课堂诊断，也有学员自己上课、互动点评，更有专家教授的指导、引领。
在培训中，多位专家的精彩讲座一次次激起我内心的感应，更激起我的反思。在我的教学工作中存在着各种问题，各位专家的主讲内容给了我很多启示，让我受益匪浅，尤其是张祖庆老师和贾军晶老师的课堂演绎和讲座。通过培训，我的教育观念得到了洗礼，无论是语文本位知识，还是语文教学理论知识、课堂教学实践，都有很大的提高，这对我今后的语文教学工作应该是一个很好的引领。
总之，我开阔了眼界，拓宽了思路，转变了观念，会在更高的层次上反思以前的工作，更严肃地思考现在所面临的挑战与机遇，更认真地思考未来的路如何去走。
培训是短暂的，但收获是充实的。培训让我站在了一个崭新的平台上审视了我的语文教学，使我对今后的工作有了明确的方向。这?
次培训活动后，我要把所学的教学理念，咀嚼、消化，内化为自己的教学思想，指导自己的教学实践。以后要不断搜集教育信息，学习教育理论，增长专业知识。课后经常撰写教学后记，对该堂课的得失有所记载，以便今后上课进一步提高;并积极撰写教育随笔和教学论文参与投稿或评比活动。
感谢培训班给我提供一个学习的平台，提高了自身的教育理论水平和教学实践能力。对于培训给予的清泉，我要让它长流，我将会铭记这段培训的日子，振奋精神、激励自己，在小学语文教学教育天地中走得更宽，更远。
通过这次的培训，使我受益匪浅，以下是我的一些培训心得体会。
兴趣是学习美术的基本动力，在课堂上应该充分发挥美术教学的特有魅力，努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并将这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值，用真心真情去教美术。在教学中，教师要有好奇心，专业精神，同时要注重师生互动，肢体语言和优美语言互相结合，充分调动孩子的积极性。还有严格按照美术新课程标准，在新课改理念的指导下，精心组织、准备，上最有效的课。在教书过程中特别注重育人教育，要做到既教书又育人。
在教学中，尽可能让学生主动参与自主学习，教学以学生为主体，通过欣赏、体验感受、探索、总结、想象、创作、评价的过程，引导学生深入理解感受美术作品的美，使学生的创作欲望倍增。尽可能给学生创造一个宽松的学习空间，使整节课沉浸在艺术的氛围中。同时，要突出美术学科的.特点，学生运用多种形式，设计出精美、主题丰富的作品。新教材的编写体现了以学生为本的思想，是把活动作为显线，而知识作为隐线。在美术教学中，注重面向全体学生，以学生发展为本，培养他们的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。在美术课上，要有美术元素在里面，情感态度价值观也要自然体现。不光要教学生技巧，还要教他们思维。在上欣赏课时，不仅要学会欣赏，还要学会评述。要让学生多使用美术语言，尤其是欣赏评述课中，让他们把自己的感觉说出来。总之，合作的精神，解决问题的能力，搜集素材的能力，创造力的培养在美术课中很重要。
教学中强调综合性评价的激励功能，在评价方式上以自评、互评为主，结合老师的评价，是评价进一步民主化、多样化，充分体现了评价的多元功能，让学生体验到成功的乐趣。在教学之余，还要注重教师自身发展进步，积极参加课内外听评课、教研活动及专业培训。多向老教师学习教学经验，努力提高自身素养。
通过本次培训，在今后工作中，我将会不断学习，多体会感受所学的知识，并用于实践中，全面提高自身的综合素质，为学生提供更好更优质的服务。
我们还聆听了海南省军区幼儿园于娴园长的讲座《幼儿园美术领域活动》。在讲座中我收获很多，讲座更新了我的美术教育理念，解开了我多年来美术教学的一些困惑，坚定了我对自己教学的一些尝试的方向和信心。主要有以下几点收获：
一、教师要更新自己的美术教育理念，知道美术教学的核心要素是让每个幼儿学习如何在生活中发现美，感受美，乐于用自己的方式表现美。而不止是美术技能的传授和简单的临摹。
要让幼儿发现美、感受美，可将美感教育融入幼儿一日生活中，例如可引导幼儿从大肌肉活动中感受身体的美，从人际交往中感受善行的美，从阅读中体验文学的美，从科学活动中感受大自然的'美，从数学中感受秩序的美，色彩、图形、建筑的美，让幼儿发现美无处不在。学会欣赏，幼儿才能够表现和创造。
二、儿童在美术的发展上是自然发展的过程。不应过早地教授绘画技能，干扰幼儿的发展。
幼儿画画不是教会的，受制于幼儿的认知水平，教师所教的绘画技能是很难迁移的，幼儿的绘画技能是在大量表现表达的机会中自然成熟的。
三、幼儿绘画需要大量更多的观察，只要得到充分的观察，抛开绘画技能的标准和要求，幼儿天生都会用自己的方式画任何他们想要表达的东西。
四、幼儿绘画时，尽量少提供范画，特别不应要求幼儿按照范画来画。
范画临摹局限了幼儿的思维和对事物的认识，使幼儿的绘画模式化。而范画临摹对绘画技巧的要求，会使幼儿对绘画丧失信心和乐趣，导致常常有幼儿说“我不会画”。
五、最基础的技能技巧如点、线、面的学习。
在以往的教学中，我常常遇到这种情况：我很少出示范画，一般都会出示各种图片引导幼儿观察，再讲绘画方法和技巧，可是常常有幼儿说不会画，或者画得不太好，为此我常常困惑到底要不要教技能，怎么有效的锻炼幼儿的绘画技能?
于园长在讲座中提到诸如点、线、面等最基础的学习，可融入到情景性强、与幼儿生活经验相关的绘画练习中，采用多种表现形式和材料，用游戏的方式去练习。如果是内容、形式枯燥单一的练习会让幼儿失去兴趣，不能充分感受绘画的美和乐趣。可以欣赏一些有趣的作品再尝试模仿再创作：如吴冠中《小鸟天堂》。点的练习可通过手指点画，线的练习可用毛线沾颜料，面的练习可用棉签、海绵印画等更有趣的材料进行。我觉得这些可在集体活动中进行，也可以在区域活动中进行。
六、教师设计的美术活动，要让幼儿自主学习，给幼儿更多表现表达的机会，必要时才给予支持。允许幼儿用自己的方式表达，组织幼儿互相欣赏作品，鼓励、倾听幼儿表述自己的画，理解、欣赏幼儿的作品。如欣赏活动可在每天的离园活动时进行，请几位幼儿来向大家说说自己的作品，可以提高幼儿的表达、欣赏作品和他人的能力。
通过这几天的学习，我感觉自己在绘画理论、技能技巧和自身美术素养都得到了提升，对今后的幼儿美术教育教学有了更明确的方向和信心
一、师生互动，培养幼儿参与美术活动的兴趣
瑞士著名心理学家皮亚杰、美国学者杜威认为兴趣是刺激幼儿学习的好形式。直接经验所引起的兴趣是刺激学习的最好形式，幼儿只有对事物产生了浓厚的兴趣才会注意集中，参与主动，投入积极，从而获得知识经验”。在生活中我们发现：幼儿很容易对美术活动表现出自发的兴趣和热情，但是这种自发的兴趣多属于表层的兴趣，往往带有情绪色彩，容易波动，易转移。如何使幼儿自发的表层兴趣提高到有一定深度的动机水平上，转化为一种内驱动力?
1、根据幼儿身心特点，精心设计美术教学活动。教师可以采用蜡笔水粉画、吹画、线描画、剪贴画等不同美术表现形式让幼儿欣赏并了解到：原来美术不仅可以用水彩笔来表现形象，还有那么多有趣的表现手法，从而对美术活动产生了浓厚的兴趣。幼儿喜欢在玩中学，所以以游戏的形式开展美术活动也能很好地激发幼儿的兴趣。如画人物动态是美术教学中的难点，幼儿画不好就不会感兴趣，在画人物动态之前，可以设计一个环节，让幼儿玩游戏——“会动的影子”，幼儿在游戏中发现了人的手臂和腿的动态变化，觉得非常有趣，然后再配以“活动小人”的学具，让幼儿在操作游戏中不知不觉对画人物动态产生了兴趣。
2、培养幼儿学习兴趣需要贯穿于美术活动的全过程。
幼儿美术教学开始部分可以用游戏、故事、音乐等形式导入，直接引起幼儿的兴趣。如画蝴蝶时，教师可以先讲了一个“蝴蝶谷”的故事，用形象的语言向幼儿描绘了一群美丽的蝴蝶仙子，使幼儿产生了想画的欲望。在幼儿作画过程中，教师可以以花仙子的口吻帮助幼儿激活思路，乐意表现。最后，再用鼓励、欣赏的语言评价幼儿的作品，使幼儿获得满足，从而把兴趣延伸到对新的美术活动的需求和期待。
3、积极发挥教师对培养幼儿美术兴趣潜移默化的影响。
在生活中，我们经常会发现一种现象：一些在美术工作者家庭中成长的孩子，通常对美术有着浓厚的兴趣，这其实是环境对他的一种潜移默化的影响。因此，在教孩子美术的时候，教师首先要对美术活动有兴趣和热情，这样可以创造一个容易引起幼儿兴趣、轻松和谐的美术活动的环境。
二、丰富感性，让幼儿充分体验审美愉悦
新《纲要》中的艺术观强调感受与创造并重，把艺术教育定位在审美教育范畴内，强调对幼儿审美感受的培养。所谓审美感受，就是能以自己的方式感受到审美对象所具有的情感表现性，强调体验性而不是认识性。因此，在美术活动中注意丰富幼儿的感性经验，可以满足其审美情感的需要，体验审美愉悦。幼儿的审美愉悦包括感受美、发现美和创造性地表现美。
1、多渠道，让幼儿感受美。
伟大的教育家陈鹤琴先生早就提出了“大自然大社会”是活教材的主张。带孩子走进五光十色的大千世界，领略大自然赋予的美，接受大社会赠予的礼物，可以使幼儿在审美的体验中产生情绪上的兴奋，大自然中的声音、形态、色彩等形式的美给幼儿的眼、耳等感官以愉悦，在不知不觉中培养了幼儿的感性趣味。
2、多引导，让幼儿发现美。
在引导幼儿发现美的过程中，教师语言的运用也很讲究，启发、引导性的语言可以开阔幼儿的思路，启迪幼儿去发现。如“你感觉怎么样?”“为什么?”等，尽量不要问幼儿“好不好?”“是不是”等封闭性的问题，以免造成幼儿的惰性。另外，艺术性的语言也可以很好地调动儿的审美情感，发现事物的美。
3、多体验，让幼儿表现美。
要让幼儿获得审美愉悦，首先要选择适合幼儿的美术活动内容，这些内容应该是幼儿所需要并喜欢、感兴趣的，与幼儿的生活经验相关的，是他们熟悉的。其次，要以游戏的形式开展美术活动，让幼儿乐在其中。提供多种材料，让幼儿在大胆的尝试与操作中得到审美愉悦。
通过以上方法培养幼儿对绘画活动的兴趣，激发幼儿愉悦情绪对孩子在绘画活动中发挥想象力。动手能力有很大的促进作用。使幼儿觉得绘画是件快乐的事，他们在绘画活动中自由创造着属于自己的美好未来和五彩缤纷的世界。
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