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小学教师美术心得体会优质多篇

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小学教师美术心得体会优质多篇

小学教师美术心得体会篇1

在省中小学美术青年教师培训研讨会上,长沙市美术教研员宋子正老师给与会老师们提出了“文化本位”、“学科本位”两个概念。这应该是针对目前有些美术课堂过分提倡创新、提倡热闹的一种反思。

学科内的综合课,应该要看清楚最基本的基础点,即这堂课的最终目的是什么?学习的目标是什么?孩子们需要学习什么?老师们要教些什么?在这个基础上,再去想运用什么样的手段,运用什么样的教学形式来进行授课活动。

在第三天的专题讲座中,宋老师进行了一场题为《教学目标管理及教学组织》的专题讲座。针对“教学目标”、“教学手段和策略”,进行了系统的阐述。

其中有几个观点值得我们深思:

1、美术作为经验学科,没有精准的测量标准,只有程度水平——“初步、基本、能够”。

这对于我们的学习评价,事实上提出了新的评价形式。学习的评价应该是因人而异,针对每个孩子的差异,应该有着不同纬度的评价方式,更多的应该在于对孩子自身的发展评价,即纵向的。

2、教学目标是为师生共同制订的学习标准。

即教学目标是既是教师用于教学设计的假想,也是学生们需要完成的学习任务。

3、(教学)目标达成,只要完成就很好,不必过于追求环节(曲线),直达更好。

4、落实目标管理的关键在于教学决心。

教学决心就在于将最主要的(指教学目标)坚持到底,要坚持贯彻自己的教学主张。

接下来,在湖南美术出版社社长、湘版美术实验教材编委黎丹老师娓娓道来的讲座中,提到了应“注重/强化学科意识”,“应对孩子们的学习设问、设难,让孩子们有问题驱动、任务驱动,这样学生才会有学习的动力”。

而在上个周末的名师课堂活动中,有幸听了一堂中学组的语文课。来自上海的马老师在课后名为《让语文教学回归本原》的讲座中,也提到了“利用学科特性,自然渗透精神养分”的观点,提出“孩子们对课堂有精神需求”。

语录1:语文教师忽略文本,注重形式,应回归学科的本原。

语录2:应尊重教学对象的人性需求和特征”

语录3:有时候,问题的提出比问题的解决更重要,更有价值。

语录4:倡导人性化的语文教学:

(1)把学生当作人;

(2)把学生当成成长中的人;

(3)了解“理解、研究、修正、满足、提升”作为成长中的人的人性特点和需求;

老师应该知道孩子么成长中需要什么。

因此不管是哪种学科,都应该坚持本学科的学科本位/本原,坚持本学科的学科特性。教学目标的制订,不仅仅在于学会一种表现技法、一个知识点,更多的应该关注这样的学习对于孩子们的终身学习、终身发展,有着怎样的影响力和持续力,这才是教育的最大价值。

小学教师美术心得体会篇2

这次参加了国培计划“薄弱学科——小学美术”的培训。在此之前,一直工作在美术教育的一线。通过学习,聆听专家们的由浅入深、生动详尽的讲座,不仅使我对学校美术教育教学有了全新的认识,更重要的是让我的思想、观念、心灵都受到了一次触动、提升、洗礼和升华。

一、提升了教师素质

培训使我深深感受到我们教师肩负着教书育人的责任和使命,应加强教师职业理想和职业道德教育。只有提升中小学教师整体素质(如师德、业务水平、年龄及学科结构等),才能成为一名合格的教师。教师职业呼唤高尚的职业道德,爱岗敬业、关爱学生、理解学生、走进学生,教师需要用知识、智慧和思想品德去传播,培养成社会所需要的人,“师德良、师心慈、师志坚、师业精”已成为教师必备素质。教师要辅导小学生心理健康的基本方法:学科教学渗透法、活动辅导法、个别心理辅导法、环境渲染法、家校配合法等,这也是教师要具备的一种素质,在今后的工作中,我将不断地探索小学生心理健康教育的新方法,有效的促进小学生的心理,并带动他们的全面发展。

二、更新了教学方式

在教学上“教学有法”是讲规范,“教无定法”是讲创意,从“有法”到“无法”,从规范到创意曾经是我们的美好愿望。注重与学生现实生活以及未来发展的密切联系。教学坚持“以人为本”的教学理念,倡导多样化的自主参与、乐于探究,促进学生知识技能,情感态度与价值观的整体发展,主动探索新的表现形式以及探索美术与其他学科,美术与社会、美术与人类的关系,引导他们学会迁移的方法。在这次培训中,教授、专家为我们提供了丰富多样的教学方式方法,具有启发性,符合学生认识特点和教学规律,能指导我们恰当的融入教学过程中

三、充实了美术知识

美术史课是美术专业的主干课和必修课之一。学习这些知识可以让我们了解人类美术的发展演变史、认识历史上各风格流派的画家群、作品群及其理论主张,并通过对历史上不朽的美术名作的欣赏来提高学员的自身艺术修养、审美能力,为进一步学习美术理论知识和技能技巧以及为将来的艺术创造、艺术教学打下良好的基础。

四、学习了专业技能

很多农村美术专业的教师,自身专业技能训练比较少,专业技能水平偏低,已经远不能胜任新课标下的美术教育教学工作的需要。在本次培训学习中,我尤其在素描、色彩、中国画和手工工艺等美术技能方面都得到了教授、专家的讲解、辅导、点拨指导,使自身专业技能又得到了进一步的全面提高。我懂得了素描教学技巧、色彩教学技巧以及中国画技法与创作等,解读了黄宾虹的“五笔”“七墨”的用笔用墨技法,教授们以生动的实例、丰富的知识内涵及精湛的理论阐述,使我对于绘画的理解发生了较大的变化。学员们积极写生创作,还得到教授的点评。

五、拓展了地方资源

在培训中,听了有关专家关于挖掘美术地方资源的经验介绍后,使我们深受启发。教师从农村地域文化实际出发,有效地利用农村资源,发扬本地特色,将自己的教学内容与学生的生活紧密联系起来,便能设计出更丰富,更具个性,更能激发学生兴趣的农村特色的美术课程。

国培虽然很短暂,但学习和留给我们的思考却是长久的,我将把我学到的知识和感受,融入到今后的工作中,以新观念,新思路,新方法投入教学,在反思中收获,在反思中成功,积极发挥在新课程实施中的引领作用,使学生在新课程实施中受益。

小学教师美术心得体会篇3

美术是一门特别的学科,它能让学生学到绘画与制作的本领;能培养学生的综合能力,发挥学生在各个方面的才华;能使学生感受美;能使学生热爱学习。新课程标准下的美术课已不再是从前那样,教师在上面画,学生在下面画。素质教育已渗透到了美术教学中,在课堂中以学生为主体,使学生成为课堂的主人;在作业过程中,更注重学生在学习过程中的探究,让学生学得轻松、学得快乐。而美术课堂就好比一个乐园,让学生乐在其中。

美术课要想上好,其实还真不是那么容易。不论是课前的精心准备,还是教学中课堂的情景创设、多样评价,以及课后的反思等等一样都不可少,都需要美术教师下工夫来思考、推敲。

一、课前的准备

美术课的准备绝不单单是教具的准备那么简单,它还需要有更为广泛的内容。如在,教具是制作好的各种各样的剪纸作品。为了让课堂更有氛围,我在课前准备了一些民族味较浓的曲子,这些曲子在课堂气氛的烘托上起到了很大的促进作用。除了充分的课堂资源之外,更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。在讲课之前我自身就必须先要明白剪纸是怎样的一种民间艺术,有什么样的特点,剪纸都分为那些类型等等。这些不光是靠临时抱佛脚得来的,还要靠老师长期的一些积累,才能将别人的东西转化为自身的一种文化素养。

二、课堂的教学

课堂的教学是重点,很多问题都是值得深入探讨的。在这里我想谈我一直在思考的一个问题:课堂教学的有组织性和引导学生自由创作可能会出现的无序性的矛盾。所有老师都知道,课堂教学的有组织性是上好一节课的必要保证,这也是大多数教师认可的一个原则。可往往有些类型的美术课却不需要孩子们规规矩矩、端端正正地去完成要求的作业。比如一些手工课,也学需要几个学生去共同合作完成。几个同学凑在一起共同创作难免会各抒己见。而且他们也不会像成人那样有克制力,这样势必就会造成纪律的不好。就比如,不仅要剪的像样,还要分清楚阳刻与阴刻的区别,这样势必就给此课增加了难度,授课教师就会考虑小组分工合作,相应的课堂纪律也会混乱。还有一些课加入了游戏、舞蹈等活泼的形式,课堂也会显得“杂乱无章”,问题是这样形式上的“乱”却并非无效。我曾看过一片文章说,国外的老师在上美术课时不需要孩子们坐得端端正正,他们给了孩子足够的空间去想象、去创作,学生甚至还可以画在桌子上,还可以“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾经说过:“在丢勒中学,学生作画时可以戴耳机听音乐,边听自己喜欢的音乐边作画。”我想这在国内肯定是禁止的。学校要求的是课堂必须要有秩序,但一味的整齐、安静,往往会抹杀孩子的自由发展的个性,限制孩子的创造性。可怎样才能使两样兼顾呢?那就要求教师在组织教学上既要收放自如,又要做到不放纵,不压制。例如:,可以尝试采用比较开放的教学内容。教师可以借助一些外界的媒体,引导学生走向自然、走向社会,投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活。可以带领学生去博物馆参观一些剪纸作品展;有同学说他(她)的奶奶(姥姥)很会剪纸,还可以把这些老人请来当成他们的课外辅导员。而作为教师的我也可以在这样的环境中学到更多关于剪纸的一些知识。能让学生在不同的学习氛围中掌握知识、学到知识。而且我认为,有时候把公园、田野、村庄等一些环境作为学习美术的大课堂,反而获取知识的效果会更好。大家可以想想,在大自然中学美术,感受生活中的红、黄、蓝,感觉是那样的贴近自己,其实是一件非常惬意的事情。更何况这种学习方式还能够在潜移默化中培养学生主动学习的能力以及在生活中发现美、表现美的能力。我觉得是一件一举多得的好事情。

以上所述,是在上完《剪纸中的阳刻和阴刻》那一课之后的一些感想,一些我个人的心得体会。其实不论是一年级还是六年级,我们上美术课的目的就只有一个,通过美术教学活动去唤醒他们对于生活。

小学教师美术心得体会篇4

美术教育是一门艺术教育。小学美术教育的目的,是对学生进行美的教育和术的教育。对学生进行全面的美术教育,既使其掌握基本知识,能认识和欣赏美,又掌握基本的技能技巧,能够表现美和创造美。其中,审美教育比之技能技巧的培养更为重要。

然而,目前的美术教育还存在许多问题,轻视美育,片面地理解术育,为画而画,忽略儿童参与美术活动的基本素质全面和谐的发展,使学生在美术活动中,缺乏表现的愿望,机械的地画,这就势必造成美术教育上的偏差。

学生在参加美术活动中,基本素质是:1感知,2愿望,3动作活动,4再现能力。这四方面的因素是相互联系、相互制约、相互促进的整体,不可缺一,但是考虑到小学生的年龄特点,在美术教学活动中应以激发兴趣、培养愿望为抓手,同时全面照顾,使各个因素都向着积极方向和谐发展。

这几年,我根据上述思想,以提高欲望、提高自信心为主要目标,把愿望与感知、动作活动、再现能力有机结合,经过实践,取得了较好效果。绝大多数儿童都喜欢上美术课,有的说:我长大以后也要像老师一样当画画老师。有的升到高年级的学生遇见了总问:老师,你什么时候再教我们美术课?同时,他们作品上的创造能力与绘画技能有明显提高,构思比较新、奇,色彩较鲜艳,形态表现较富童趣。

下面,我就具体做法作一简要介绍:

一、教材内容选择和安排上注意娱乐性。

教材内容是学生创造愿望的最基本源泉。在选择教材上,我采取了三种做法。

1.拓宽原教材主要形式临摹的内涵,使临摹教材内容由刻板机械模仿而转化为有变化、有生气的创作。

在美术教学中,有相当一部分内容要求学生临摹。临摹是一种比较古老的学画方法,一种踩在巨人肩上上楼的好方法,确能帮助儿童掌握一定的绘画技能,登堂入室,但也带来不少弊端:思维受束缚,画面效果呆板,千篇一律。我认为应拓宽临摹概念,以原作为主,但可取舍。形式、内容、构图、表现对象基本相似即可,色彩亦可加以变化,这样能给学生一个创造天地,加强创造意识,使他们求异思维、想象力、情感的表现有舒展的可能,并照顾学生的个别差异。

2.补充生动有趣的情境添画,找错改画。

单纯的课本内容,并不能满足学生的需要,通过补充,达到内容的完善。在内容的选择上也要符合儿童特点:如《狐狸和鸡》《小鸭子学游泳》《后悔也来不及》《摘草莓的小姑娘》等,这些内容都有一定的情节,都是一则有趣的小故事,通过生动的讲述,使学生头脑中形成一幅画面,得到感染,并激发了作画的愿望。每个小朋友的想法各异,通过互相描述,可进一步丰富想象,然后提供片段的描绘(指导),给学生以一定的表象,再以补画的形式要求学生创造一幅情境画(可采用故事画,也可采用连环画的形式空缺一张,要求补上),我在启发学生作想象画的时候,启发学生做到:(1)范围往广处想;(2)题材往新处想;(3)构思往妙处想;(4)构图往巧处想。儿童画就本意来说,是为了用自己的画表现自己的意愿。因此,儿童画,也可称为儿童意愿画,这种意愿画有很大的创造性,充分展示了儿童扩散性思维的发展程度。

在找错改画中,我故意画错,让小朋友找出错处,在学生哈哈大笑中改正。例:《小鸭子学游泳》一课,我把小鸭子的嘴画成小鸡的嘴,学生一下发现错了,说小鸡的嘴才是尖尖的,而小鸭的嘴是扁扁的,通过形象的描述,学生很容易掌握基本特征,并充分调动了学生主观能动性。

3.设计生动有味的画题,以吸引注意,激发意愿,突出教育主题。

例如,《熊猫的故事》和《后悔也来不及了》,虽然讲述的都是说熊猫因不注意保护眼睛变成近视这样一个故事,要求学生画熊猫在太阳底下看书影响视力这样一个画面,前者似开门见山,却不适合低年级,而后者似一个悬念,使学生产生疑问:谁后悔呀,后悔什么呀?无形中把全班学生的注意力吸引到课题上来,激发了兴趣和作画的愿望,使儿童追求完美的表现形式。

二、讲解、示范注意形象性,趣味性。

美术教育的基本方法是讲解、示范,运用这些方法时,必须注意趣味性、形象性。

1.我在讲解示范时,语言注意儿童化、形象化,使学生易于理解和接纳。

对低年级学生而言,兴趣是学习的动力。在讲解时,不仅要了解儿童的心理,还要熟悉儿童语言,掌握儿童的语言特点。对儿童难以理解的概念,教师要加以解释:例:小学生对书中的横线竖线不大理解,我就说:站着的线叫竖线,躺着的线叫横线。这样,学生就明白了,同时,根据儿童比较喜欢用重叠字,我在讲解各种动物特征时,多用诸如长长的鼻子、大大的耳朵、圆圆的脑袋、尖尖的嘴、胖胖的身体等,这样有助于小学生的理解,更适于他们依靠表象作画的特点。

低年级儿童喜爱猜谜,我就顺其童心,常编一些和内容有关的谜语儿歌,加深所画物体的印象,如:一年级课本中的《快乐的小鸟》,我把小鸟的特征归结为一首儿歌:小鸟小鸟,圆头圆脑,嘴巴尖尖,身体半圆,翅膀尾巴像三角;小鸟小鸟,圆头圆脑,快快乐乐,自由飞翔。这样,小朋友就画出了小鸟的形态了。

2.各种示范形式交替运用。

美术课中的示范也是美术教学中的重要一环,示范得法,往往事半功倍,在教学中,我作了以下尝试:

表演示范。对所画物体作仔细描绘并加以说明,例:在教《花瓶设计》一课时,我先对花瓶作了介绍(形、色、花纹),然后在板上进行表演,使学生对画法及过程一目了然。

领画示范。根据低年级特点,我画一部分,学生跟我画,我画完,学生也画完。这方法主要在教较难的内容,和新生时采用,一般不多用。

学生参与示范。师生合作,共同作画,学生较能掌握操作过程与技能。

三、为学生作画创设气氛。

课堂上作画是一种创造性的艺术活动,和谐优美的创作气氛,能使学生进入创造佳境。具体做法是:

1.教师以情景角色,朋友身份,真诚信任的态度进行巡回指导,为学生创作服务。

在一个班级中,学生作画的能力有多种层次。我分别对待不同层次的学生,对好的鼓励独立,创新更上一层楼;对中等水平的鼓励进一步提高,给与适当指导;基础差的采取迎合的态度,以鼓励为主。

2.恰当运用音乐艺术,使儿童创作过程中视觉、听觉和谐活动,更好的提高作画水平。

选择一些适合学生的轻松愉快的音乐,学生得以感染,在音乐声中想象,在无形中受以启发,画起来更有劲,有利于技能表现和创造性发挥。

四、知情结合,情意交替,全面提高学生的素质。

1.知情结合。即在美术教学中培养学生的作画知识技能与激发其绘画愿望相结合。

如每节课5分钟的简单画练习,引导学生在基本技能训练的基础上变化各种小动物的头像,变化种种表情等。从动物扩展到人物的表情变化。

2.所谓情意交替。指把凭借兴趣作画和意志努力作画过程相交替。在教学形式上,让学生参与,当小老师,或者改变一下一成不变的师生关系。如《服务公司招生考试》《服装设计一课》,我一改老师身份,以总经理的身份出现,学生作为招聘对象,学生在新颖的课堂教学形式中积极性得以提高,并产生竞争意识。在激发兴趣的基础上,让学生集中注意力绘画,努力画好。到一定程度,再调节兴趣,使小朋友始终保持浓厚的作画兴趣。

小学教师美术心得体会篇5

8月21日—8月23日,我们在高密开发区中学参加了为期3天的美术骨干教师培训。短短三天的培训虽然忙碌,但收获颇多。本次培训内容包括教师优秀课展示、针对公开课进行评课研讨及互动研讨、乐画软件培训等三大版块。

教师优秀课展示活动中给我留下了深刻印象。优秀课的老师不但为我们展示了的精彩的教学活动,还将自己成功的经验与我们分享。市教研室冯科长站在全市美术教育的高度,根据此次活动加以剖析,让我们对照自身的教学,从中找出不足,吸取先进的经验,引导我们多方位、多角度的去考虑问题。深入浅出的为我们指明了美术课堂教学的方向,也让我们明白了课堂教学的努力方向。

在后期的乐画软件培训实践中,乐画软件工作人员详尽的向我们阐述了这款软件的功能并进行实例演示,详细的讲解了每个工具在绘画过程中的运用及创作方法。让我感受了此软件的艺术魅力,特别是它各方面的处理艺术,它的优势就在于可以选择不同笔法及肌理进行绘画。达到想要的效果。在其后的动手实践中,我们亲身经历绘画的创作过程,期间有很深的感触。能有这样一个学习交流的机会,我真的很珍惜。通过学习,拓宽了视野,使我耳目一新。

培训虽然结束了,但留给我的思考有很多,需要在以后的教学中从学生经验出发,教学要向学生的生活世界回归,让学生自由发展自己的特长,从而达到培育全面发展的学生。同时,需要自己在教学中不断的提高美术教师的专业素养,体现美术教师的专业特征。

小学教师美术心得体会篇6

8月29日在六零小学多媒体教室参加了“20xx中小学音体美教师培训”活动,让我深切地认识到在全面推进素质教育的今天,作为一名教育工作第一线的教师,只有不断地吸收先进的教育教学理念,掌握富有创新的教育教学方法,才能培养富有创新精神和实践能力的创新人才,才能跟上时代前进的步伐。

虽然只有一天的培训学习,自我感觉是受益颇多。本次培训听了五堂课。根据美术教学中的国画、衍纸艺术、重彩油画、彩泥画、常规教学五个教学领域进行指导。

活动开始由教研员孙占海老师讲解了此次培训的重要意义。

上午第一堂课是由汪荣全老先生的国画课,他不同于照字念经的老教授,用幽默风趣的对话和提问向我们讲解了国画的特点和国画工具的选用,接着他就现场作画,从线条、调色、构图等方面,一边绘画一边给我们讲解,老先生深厚的绘画功底及对国画的热爱之情令我们叹服。

接着第二堂课是许晓明老师带来的手工衍纸课程。许老师首先给我们介绍了什么是衍纸画,并且给我们展示了一些她自己制作的成品以及网上一些优秀作品。然后我们学习了一些简单的衍纸画制作方法,并且现学现做,十分有趣。

下午第一堂课,孙占泳老师给我们讲解了重彩油画棒的使用技巧。孙老师还制作了一个教学小视频,学习完后,他组织大家现场作画,并且进行了一场小组pk赛,大家兴致高涨。

随后是李辉琴老师精彩的彩泥课。李老师借助路边拾来的小石头,与彩泥组合,创作出了一个个生动的工艺品。艺术源自于生活,李老师不仅教会学生欣赏美,更教会学生发现美,创造美。

最后,许高斌老师为我们讲解了常规实践课教学。

此次培训让我收获颇多,受益匪浅,我觉得这种学科专业性的培训应当多组织,因为针对学科去培训才能真正去学到深刻有用的东西,这才是“进修”,一个新教师成长的踏板。

小学教师美术心得体会篇7

我非常荣幸参加了湖南省第一师范学院举办的这次全省农村小学美术教师国家级培训活动,因为机会难得,所以我非常珍惜,作为班干部,我始终以认真、严谨的标准要求自己,积极参加培训学习,认真写好日志,做好笔记。虽然时间有限,但我克服了心理和生理上的寂寞,培训活动给我带来的收获却是不少的。

这次培训不但全面,而且细致,有专家对教材的精彩解读和分析;有教师现场示范,有课堂实录,更有为期四个星期的美术实践研修;还有耐人寻味的经验之谈。国培为我们这些在职一线教师提供了良好的学习机会,同时也向我们提出了新的挑战。

课堂上,专家们精彩的讲座一次次激起了我内心的感应,更激起我的反思。在这种理论和实践的对话中,我收获着专家们思想的精髓,理论的精华。听了教授的讲座,我进一步体会到了参与式教学的重要性。知道教师组织活动的能力对于课堂参与式教学的意义,在教学中,多创造互动机会,让学生与学生互动,教师与学生互动,激发学生学习兴趣,提高学习效率。教授的语言学与小学美术教育强调了教师语言艺术的重要性。

语言艺术中的趣味性不容忽视,因为小学生的天性活泼好动,需要有趣的东西来吸引他们,带有趣味性的语言更能吸引他们的注意力,学生的注意力集中了,就能更好地进行教学,达到事半功倍的效果。其次,教师要将自己的课堂语言说准、说清、说精、说好。

听了教授的讲座美育与小学美术教育,让自己一颗困顿的心顿时恍然大悟,激发了我探索美术教育中美育因素的兴趣,同时听教授的讲座,也是在享受一种美。通过教授的指导,我对新课程小学美术教育有了新的认识,对备课有了更深入的了解,对说课、评课有了更全面的认识,为自己在教学中遇到的许多困惑寻找到了答案。

总之,在湖南一师国培小学美术培训学习,是我美术教学生涯中最重要的时期。使我充分了解了美术教育的教学方法与体系;充分提高了专业知识水平,在各方面都有很大的提升。在这三个月中,我始终充满了感激和感动。感谢湖南一师国培办,美术系对我的培养;感谢来自全省各地的国培学员对我的关心和帮助,我们收获了真诚和友谊;感谢醴陵市教育局和本人单位醴陵市泉湖小学对我的信任和支持。在学习期间,我被评为优秀学员和优秀班干部,结业美术作品被评为优秀作品。

在今后的工作中,我将更加努力地学习,让国培的新理念,新知识更好地服务教育教学,为小学美术教育作出自己应有的贡献。

小学教师美术心得体会篇8

这次我很荣幸的参加了“国培计划”(20xx)小学美术骨干教师集中培训。在此之前,我一直工作在美术教育的一线。通过学习,聆听专家们的由浅入深、生动详尽的讲座,不仅使我对学校美术教育教学有了全新的认识,更重要的是让我的思想、观念、心灵都受到了一次触动、提升、洗礼和升华。此次培训虽然时间很短,但安排的紧凑有序,学习内容丰富,方式灵活多样,讲授精彩纷呈,观摩大开眼界。培训分美术学理论、美术技能和美术实践几大板块,着力解决小学美术教育教学实际问题。收益匪浅,不虚此行。下面,就培训学习中的一些感悟谈谈我的认识,与大家共勉。

提升了教师素质:培训中非常有幸的聆听了教育部孔新苗博士给我们作的《从比较法入手的美术课程教学研究》报告。报告中阐述了教师是教育事业发展的第一资源,我们要学会新的教学方法和理念进行小学美术教学,提高学生学习美术的兴趣,就是从比较法入手的美术课程教学应用到课堂实践中去。

巩艺教授的《山水画与西方风景画的碰撞与融合》讲座,解读了中国画与西方画的共同点及他们息息相关的地方,让我们学会这样去欣赏中国画认识中国画,咱在不同角度去欣赏,在传达给学生同时加强自己的专业知识理论。

尹少淳教授的《文化国民性美术教育》讲座,从美术的基本属性讲到学校美术教育的价值与意义。阐述了美术具有直接的观察能力,要培养学生把自己看到的、感受到的表现出来,感觉作为源泉,形式至上,体现美术作为一门造型艺术的独特特点。美术是感情的载体,美术作品不仅具有真情实感,而且对世界各物的反映,讲究国民化,传承优良传统文化既提高国民整体艺术欣赏水品,做到精专业,高素质,做一个善于读书和思考的人。

魏薇教授的《教师专业化与教师职业道德》讲座,解读了新《中小学教师职业道德规范》及专业发展过程,教师职业呼唤高尚的职业道德,爱岗敬业、关爱学生、理解学生、走进学生,教师需要用知识、智慧和思想品德去传播,培养成社会所需要的人,“师德良、师心慈、师志坚、师业精”已成为教师必备素质。

王始钧教授的《书法艺术概论》的讲座,激起了我深深的反思。知道了书法的实用和艺术属性及四大国粹,如何欣赏书法及书法的演变过程,各种书体的书写特点及当代流派,当今社会书法的传承过程。提高了我们对书法的认识,今后更能得心应手的施教与学生。

李力加教授的《美术欣赏的理解及其教学》讲座,从美术欣赏的基本属性讲到学校美术教育的价值与意义。阐述了美术欣赏具有直接的观察能力,要培养学生把自己看到的、感受到的表现出来,感觉作为源泉,形式至上,体现美术作为一门造型艺术的独特特点。美术是感情的载体,美术作品不仅具有真情实感,而且对世界各物的反映,讲究个性化,美术教育就是培养了学生的真情实感,反映生活存在。在教学中,要重视学生对审美主体的情感体验,尊重学生的情感表现,激励学生的情感升华,使人与作品在情感上得到共鸣。

毕诗文教授也给我们作了《心智成长路径的选择青少年健全人格教育理念》的报告。他语言风趣幽默,向我们解读了小学生心理健康现状及小学生心理健康辅导的途径,使我们明确了辅导小学生心理健康的基本方法:学科教学渗透法、活动辅导法、个别心理辅导法、环境渲染法、家校配合法等,这也是教师要具备的一种素质,在今后的工作中,我将不断地探索小学生心理健康教育的新方法,有效的促进小学生的心理,并带动他们的全面发展。

国培虽然很短暂,但在山东济南齐鲁师范学院学习和留给我们的思考却是长久的,学习和吸取了当地泉城文化的精髓提高了个人的艺术修养,我将把我学到的知识和感受,融入到今后的工作中,以新观念,新思路,新方法投入教学,在反思中收获,在反思中成功,积极发挥在新课程实施中的引领作用,使学生在新课程实施中受益。