5～15岁左右，因为儿童的生长发育是先由大肌肉活动开始，再到小肌肉的细腻动作，而弹琴需要的是很具技巧性的小肌肉动作，需要相当的耐性，年龄太小的宝宝协调性稍差且坐不住，此时学琴无异于拔苗助长。因此，过早送宝宝去学钢琴、电子琴、小提琴等乐器是不适宜的。
“分合分合”：就是在弹奏新乐曲时，先单手---后双手---再单手---再双手这样的反复多次练习的学钢琴的方法。
分手练习能集中地体会学钢琴的方法是否正确，也容易注意到乐曲的各个方面。在分手练习准确、熟练的基础上，双手弹奏时，运用正确的弹奏方法，尽量把音乐处理得比较完整。对于初学者，要注意左右手的力度层次，一般情况下要突出主旋律。单、双手练习之后，再分手弹奏也很重要，因为通过一段时间的双手练习，对于弹奏方法和乐曲的处理，肯定不会表现全面，所以再次单手练习时，还需要集中注意力，争取更加准确、细致地表现乐曲。对于复调音乐作品，仅仅分手练习还不够，还要进行分声部练习。
“零整零整”：就是在练琴时，从部分---整体---再部分---再整体地反复多次练习的学钢琴的方法。
“零”有两个含义：首先开始练习时，要把乐曲划分为段落，练熟一段才能练下一段，直到练完全曲为止，千万不能从头到尾总是一遍一遍地弹，表面上节省了时间，其实到头来是一无所获。
再有，就是要针对自己最薄弱的地方有目的地加强训练。之后，再完整地弹奏乐曲。如再发现不足还要集中进行训练，这样反复数次，难点克服了，就意味着你有了长足的进步。
“慢快慢快”：就是在练习时，按照慢速---快速---再慢速---再快速这一规律进行反复练习的学钢琴的方法。
慢练既可以纠正技术上的不足，还可以注意到乐谱上的音符、对位、指法、表情记号等。一味地快速练习，会使手变得很僵硬。在弹奏是极容易造成吃音、虚音的毛病。所以，一定要先慢练，等到弹熟后再快速弹奏，之后还要进行更高层次的慢练，之后的慢是为了更好地快。所以你要记住：不会慢练琴就不会弹琴！
“看背看背”：就是在弹奏乐曲时，通过看谱---背谱---再看谱---再背谱这样反复练习，达到完美表现音乐的目的。
看谱演奏能更容易注意乐曲的各个方面，在把乐曲弹奏熟练的基础上，为了达到表现音乐的更高境界，还需要背谱演奏。一味地看谱，不容易做到音乐的融会贯通；一味地背谱，随着时间的推移，更不容易把音乐表现完美。要反复多次地看谱练习和背谱练习，做到技巧上的准确无误和更好地再现作曲家真实的艺术风格。
我们都知道，现在孩子开始学习钢琴的年龄一般都在4、5岁，甚至有些家长为了不让孩子“输在起跑线上”，孩子不到4岁就开始了学习，我也经常收到一些家长的咨询电话，询问家里孩子刚过三岁或者不到四岁，能不能开始学习钢琴？关于这个问题我已经说过了，在这里我就在罗嗦一下吧，钢琴学习需要很好的意志力、耐力以及很好的理解力还有与教师的沟通力，换句话说，孩子太小，这些能力统统还不具备，比如孩子连最基本的上课时间都保持不了，老师教的知识无法理解，或者无法做到，等等一些问题，这样就决定了孩子开始钢琴学习的年龄并不是越小越好。
练琴是一件很枯燥的事情，正是因为这样，它也是磨练意志力很好的方式，但在时间的问题上，并不是越长越好。这要严格的遵循不同年龄的孩子在不同生长阶段的生理特点。比如孩子刚开始学习钢琴，在这个阶段，孩子可能无法长时间坐得住，所以上课时间会比较短，一来是为了让孩子尽可能长时间的保持对钢琴学习的兴趣，使其不产生厌烦情绪；二来是根据孩子自身的理解能力来决定。随着孩子的年龄以及各方面能力的增长，循序渐进的延长上课时间，这样才能更高效率的让孩子的学习取得进步。
上课是这样，课下的练琴更要是这样。年龄小的孩子，每天可以分时段，分目标来完成练琴，最好不要集中一个大时间段让孩子练琴，长时间的练琴对初学并且年龄较小的孩子来说，对其身心发展都不利。当孩子年龄大一些，学习水平高一些的时候，再根据孩子的实际学习安排练琴时间。但即便这样，每天的练琴时间最多不要超过两小时。为了迎接每年两次的考级，每年的寒暑假是孩子备战考级集中练习的重要阶段，在这个阶段尤其要注意练琴时间的分配，合理安排和分配每天的时间，分时段分目标进行，尤其不要疲劳轰炸，这对孩子即将参加考级，于身心都是不利的。学习都是在于平时的积累，而不是靠这临近几天的拔高。
任何事物都是有双面性的，学钢琴也是一样，不是在于好处或者是坏处，主要还是在于您怎样的来看待学钢琴这件事情。
1、钢琴在西乐界有乐器之王的美誉，骄傲啊！
2、钢琴声音纯洁美丽，使人心旷神怡！
3、钢琴可以用来玩躲猫猫！哈哈哈哈！
4、钢琴上可以放点东西！嘻嘻嘻！
5、钢琴容易学，（把键按下去，三岁小孩子也能弹出哆来咪发梭！）不像小提琴，半天连一个音阶也拉不出来！还杀了半天鸡！（指初学者）
6、钢琴不易丢，不像其它乐器，打开乐器盒子，会发现乐器不在，但是你打开钢琴，不会发现琴键不在！哈哈！
7、学钢琴乐趣多多！
影响学科成绩，半途而废对自己产生各方面的影响等。长时间练琴手指会变形。。第一指关节以前的手指肚。会慢慢呈。。鼓槌状。如果你很勤奋的练琴的话，一般都会有职业病。腰，颈椎都会有问题。。我现在就有很严重的颈椎强制性肌肉劳损。。没办法。有的时候钢琴前一坐8个小时甚至12小时。最短也有2-3小时。所以颈椎就会有问题。腰现在感觉不是很明显，但是也会痛。。还有指尖会有茧。
一：提高个人修养与文化素质
孩子从小学习钢琴受到良好的音乐教育，不仅能使他们提高音乐素养和艺术修养，而且对培养严谨而踏实的学习态度、自觉刻苦的学习能力具重要意义。同时对一个人的文化素养，道德风尚，情操，性格的形成也起着迁移默化的影响。
二：开发智力，培养协调性
学习钢琴钢琴的练习和演奏都是一种生动的动态系统，始终要求听觉的专注、十个手指各自独立前提下的灵敏积极活动，双手不同动作及其与全身肢体的协调配合。使大脑的左右半球的技能获得同等发展并增进互相协调能力。无数事例证实，从幼年开始学习钢琴的孩子，入学后，在理解能力，接受能力，想象力和创造性思维能力等方面，都显著高于一般孩子。
三：培养对音乐的鉴赏力
学习钢琴要接触和阅读大量的优秀钢琴作品，通过长期的训练和作品的熏陶，不仅可以使孩子情感丰富，情绪开朗，而且还可以提高音乐鉴赏力。
四：锻炼人的耐力和信心
演奏钢琴需要相对熟练的技术、技巧，需要有规律的、科学的、恒久的训练。这种训练需要毅力、耐力、信心和勇气。所以，钢琴学习对于培养坚强的意志、顽强进取的品质，以及踏实、严谨、科学的作风，都有良好的作用。
五：提高人的整体能力
我们假定有两个人，有相同的学历、经历，从事同样(非音乐)的工作。但是其中一位可以弹奏肖邦的《叙事曲》，另一位没学过钢琴。很可能，前者思考和处理事物的角度、方法、视野和境界，都高于后者，他就很可能取得更大的成功。我们已经发现，在我们周围学习钢琴的中小学生中间，那些钢琴弹得好的，往往也同时是学校里成绩优秀的学生。
六：累积精神财富
钢琴是最理想的、又是相对普及的和声乐器，任何一件乐器，都没有像钢琴拥有那么多的独奏曲。在众多的钢琴独奏曲中，包含有巨大数量的属于人类最杰出创作之列的优秀之作，这是一笔无价的、具有永恒魅力的精神财富。钢琴大师霍夫曼说过：当钢琴家忘却尘世单独地面对他的乐器时，他能够与内心最深处的和最高尚的自我交谈，这种精神上的财富是不能用金钱购买也不能用暴力抢夺的。从物质财富来看，如果你是专业钢琴手，那么你将在乐队中处于领导地位，起到中坚力量的作用；如果你是业余爱好者，这将给你的生活拓展空间，有一技之长。
1、开发智力
生理学家认为右脑负责对图形、音乐、方位等信息的加工。
那么，学习钢琴可以开发右脑，使左右脑达到平衡，进而促进智力的发展。
钢琴的练习和演奏都是一种“生动的动态系统”，始终要求听觉的专注、十个手指各自独立前提下的灵敏积极活动。很多实例证明，学钢琴的孩子一般学习成绩都不错。
2、培养良好的思维能力
复杂的乐谱需要通过各方面的思考以及身体的同步，才能被演奏成美妙的音乐。
要将一首作品很好地演奏出来，需要孩子具有相对较高的思维能力和反应能力，并通过细心的练习才能达成。
在这练习的过程中，孩子可以发展并提高思维力以及反应能力。
3、塑造优秀的记忆力
演奏一首乐曲，不仅需要手指的配合，更需要大脑发挥作用。
准确记住乐谱中的每个音符，节奏，指法等所有细节，并结合情感进行演奏。
读谱、记谱、记琴键、记乐理知识等等，都可以为孩子塑造优秀的记忆力。
4、提升想象力和表现力
钢琴学习是培养孩子想象力的最佳途径之一。
钢琴演奏本就是一个创造性的过程，尽管乐谱是前辈所创作记录的，但每个人演奏时对乐谱的理解和演绎都是不一样的。
演奏时，孩子的性格、经历、爱好等都会体现在其中。把自己所感知到的东西通过钢琴这个载体表现出来，就是一个创新的过程。
所以通过练习钢琴，孩子的想象力和表现力都会有明显的提升。
5、增强耐心和自信
演奏钢琴需要有规律的、科学的、恒久的训练。
这些训练往往能让孩子的毅力、耐力、信心和勇气都得到很大的锻炼。
在练习钢琴之后，流畅地把乐曲弹奏出来，对孩子自信心的增强也是有着良好作用的。
6、培养对音乐的鉴赏力
学习钢琴要接触和阅读大量的优秀钢琴作品。
通过长期的训练和作品的熏陶，不仅可以使孩子情感丰富，情绪开朗，而且还可以提高音乐鉴赏力。
长此以往，孩子对音乐的理解会越来越深刻。
7、掌握技能，各项加分
从物质财富来看，如果你是专业钢琴手，那么你将在乐队中处于领导地位，起到中坚力量的作用；
如果你是业余爱好者，这将给你的生活拓展空间，有一技之长总会比别人拥有更多的机会。
8、情感寄托
很多学钢琴的人都会说，钢琴寄托了我的情感，喜怒哀乐，都可以通过钢琴宣泄出来。
曾经听过一位琴童的母亲这样对她的孩子说：“哪怕你以后一无所有，也会有钢琴陪着你。
1，孩子对学琴没有兴趣，家长自己喜欢而强迫孩子学。孩子根本上就抵触。
2，孩子是有兴趣练琴的，但家长对孩子期望过高，经常不满意，并且长期对孩子实行不切实际的安排，从而扼杀了孩子练琴的兴趣与欲望。
3，老师潜在的功利心使教学出现误区，如单纯追求学生通过考级(尤其是高级别)的人数，自觉和不自觉地拔高学生的程度，学生长年处在极困难又不见成效及毫无乐趣的练习状态中。
对于广大琴童，通过学习一件乐器来提高综合素养是根本，家长和老师最好不要简单提出“钢琴家”这样的目标。成为钢琴家是复杂而多方面的事，音乐天才也不是逼出来。让孩子们多学东西而且学得开心，轻松一些该多好啊！
1、锻炼孩子灵活性
学钢琴的好处之一是能够锻炼孩子的灵活性，学钢琴要用到手和眼睛，左右手并用，可以锻炼孩子的灵活性和观察能力。
2、开发孩子的智力
学钢琴的好处之二，能够开发孩子的智力，脑力的运用会使他更加聪明。人家都说开发右脑可以使人更加聪明，弹钢琴要用到左手，左手是开发右脑的，说不定以后还真是个聪明的科学家了呢。
3、培养孩子的能耐力
学钢琴的好处之三是可以培养孩子的能耐力，有些孩子脾气不好，可以让他去学钢琴，培养一下人格修养，让他的脾气不要那么暴躁。
4、独立思考
学钢琴的好处之四，可以培养他独立思考的能力。
5、锻炼孩子的记忆力
学钢琴的好处之五，就是锻炼孩子的记忆力。许多音符还有键盘是需要让他记牢才能弹的，孩子会因为要学而很快地记住键盘的位置，有效锻炼他的记忆力。
6、培养孩子音乐感
学钢琴的好处之六，培养孩子的对音乐的感觉，提高个人修养，一般一直练钢琴的孩子，长得后身上会有一种别人没有的气质。
一、养成正确读谱的习惯正确读谱，正确读谱是保证钢琴学习的基础，它直接影响到演奏者对作曲家精心创作的乐曲的理解和准确发挥。那么，什么是正确的读谱方法呢？简单归纳起来，大致有以下三个方面：
1.通读全曲。认真仔细地看清谱号、调号及拍号，分析有关音乐术语(包括表情和速度的提示)。遇到不熟悉的，必须翻查音乐表情术语词典，将意思标记在乐谱上，这样才能对乐曲的总体风格形成一个初步的完整的概念，在弹奏中把握住乐曲的情绪、意境和风格。
2.逐句精读。在读谱中做到四个准确：音位准确、节奏准确、指法准确、奏法准确。具体来说，音位准确是指看清谱表，找到双手弹奏的音高位置；弄清楚调号与临时变音记号，尤要将调号牢牢地记在脑海中。节奏准确是指把握好单手练习的节奏和双手节奏配合的准确性。首先，掌握常用节拍，如2/4、3/4、4/4等是以四分音符为单位拍，3/8、6/8等是以八分音符为单位拍，而2/2拍又是以二分音符为单位拍。其次，弄清单纯音符和各种节奏型的时值，原则上必须严格按照拍号要求去数拍。但对于较复杂的节奏掌握不好时，也可变化数拍的方式。
3.加工处理。首先，掌握每个节拍的强弱规律。例如，2/4和2/2是强弱，3/4和3/8是强弱弱，4/4是强弱次强弱，而6/8则是强弱弱次强弱弱。其次，弄清楚力度标记，如弱(p)、中弱(mp)、中强(mf)、强(f)、渐强(crese.)、渐弱(dim.)等。当然，音乐的色彩是丰富的，这就会出现许多特殊的情况。例如：在599 53的切分节奏中，重音位置就处理在第二个四分音符上；而《波尔卡舞曲》中，重音通常处理在每小节的第二拍；599 63中的音阶练习，根据上、下行要弹出渐强、渐弱的力度变化。除此之外，有一些曲子还会有速度上的变化，如渐慢(rit.)、放宽(A1largando)、减慢加上渐弱(Cal.)、加快速度(Accel.)、稍慢一些(menomosso)、原速(A Tempo)等。这些都需要我们在练习中细细琢磨，准确表现。
二、提高快速视奏的能力，视奏的速度和准确性从一定程度上决定了学习的进度。因此必须在学琴伊始就从以下几个方面进行视奏训练：
1.手眼分工，看谱摸键。初学时的乐曲基本上都是五指固定位置的，因此，练习时只需找到第一个音的位置，便可眼睛注视着乐谱，手指根据五指位置来看谱摸键。经过一段时间耐心的训练，很快就能做到眼手分工合作，这是进行视奏训练的首要条件。在这里必须纠正两种不良的习惯：弹琴时不看谱，眼睛总盯着键盘和手，凭记忆去弹奏；或是看一下谱，看一下手。这都是造成视谱慢的重要原因。
2.纵向看谱，双手配合。初学阶段的乐曲，音位移动和节奏变化都比较少，用双手同时弹奏上下两行谱，是完全可以做到的，但必须以掌握一定的识谱知识为前提，坚持慢速练习。这里所指的“双手同时弹奏”只是视奏练习，与练琴方法中的分手练习并不矛盾，因为后者是强调弹奏技术。
3.眼脑先行，慢速练习。由于视奏是由眼、脑、手、耳互相协作完成的，而从“看”到“想”再到“弹”，需要一定的反应时间，所以开始只能放慢速度弹奏。首先，在视奏时，眼走在手的前面，脑走在眼的前面，眼睛要做到提前捕捉下一个音位的好习惯。其次，要用最慢的速度去弹奏，一旦声音发出就要考虑后面的音，绝不去重复已弹过的音，养成连贯弹奏的好习惯。
4.重视指法，找寻规律。视奏时，一定要严格按照指定的指法进行练习。因为，运用正确的指法往往可以顺利地找到音符位置。例如，五指固定位置练习、音阶练习、琶音练习、半音阶以及连续和弦连接等，它们的声部走向和指法变换都有规律可循。随意的指法习惯会影响视奏的速度。
5.和弦音程，找距离，看整体。根据线上音和间上音的音程关系迅速识别和声是加快视谱的好办法。例如，两个相邻的线上音或间上音，肯定是一个三度和声音程；4个相邻的间上音或线上音，肯定是一个七和弦。掌握了这样的规律，便能提高视奏的速度，一定要避免孤立地辨别和弦中的每一个音。
6.一心多用，全面关注。视奏中除了注意音准、节奏、指法外，还必须注意音符上的各种记号，例如连音、跳音、保持音、临时升降、休止符以及其他各种记号。尽可能在视奏时全面关注，将所有的谱面要求齐头并进地进行练习。如果长时间坚持这样的训练，将会取得事半功倍的效果。科学练习在钢琴学习中显得至关重要。;科学的练习方法与学习进度和效果有着密切的关系。
要练好一部新作品，离开慢速弹奏是不可能的。慢速弹奏法犹如钟表师手中的放大镜。它可使正在分析作品的学生更清楚地看到、更清晰地听到作品中的所有细节和音乐要素之间的细微差别，更好地理解所有细节。分段练习的方法可以使学生运用最少的时间掌握乐谱和技巧，并更好地表现整个乐句的内容。还可以采用分手练的方法。钢琴演奏是多声性质的，会遇到复杂的声部层次问题处理。两只手或一只手的不同手指要负担完全不同的演奏任务：如不同的强弱关系，不同的节奏关系，不同的奏法、音色处理等等。这需要两只手或两个以上的手指做完全不一致的演奏动作，没有分手练习作基础，就没有高质量。
三、运用科学的练习方法
在学琴者中，学习进度和效果常常会出现或多或少的差异，这与是否按照科学的练习方法练有着密切的关系。要使钢琴的练习更有成效，应根据乐曲的不同情况，按照以下几种方法进行练习：
(一)分手练习(二)慢速练习(三)难点练习
总之，钢琴学习者必须抱着严谨的态度，遵循科学的方法，做到既苦练、更巧练，才能在浩瀚的钢琴作品中不断感受到“乐器之王”的魅力，才能提高钢琴学习效率。
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